Janis Jóplin propaló su aullido desde que nació hasta su muerte prematura. Su vida fue una constante queja, un eterno lamento que no por casualidad volcó al blues.

Con su vida errática en busca del amor que supone que merece toda persona, abrió su corazón de par en par y entre todas sus canciones mostró al público lo vacía que estaba. Dejó al Big Brother y su grupo y comenzó su carrera solista con las dificultades que traen la droga y el alcohol en su dupla feroz.

Cantó en un Woodstock que la consagró. Y cantó frente a miles de personas en esas giras interminables que tanto odiaba porque sabía que luego del show nada la salvaba de su cara solitaria en el espejo del camarín.

Pero más que nada cantó desgarrada para sí, para su cuerpo malquerido por la gordura, para la imposibilidad del afecto a su más leve atisbo. Cantó para su ego lastimado.

¿Por qué Los Shakers fueron lo mejor del rock rioplatense? ¿Por qué entre tantos grupos argentinos y uruguayos no sonaban como improvisados en una corriente impuesta desde afuera? La respuesta es que los Fatorusso y Caio y Pelín ya habían incursionado en el jazz y la bossa nova casi desde niños.

Por eso la música beat fue para ellos un juego de niños. Pero había algo más, genialidad. Porque lo temas beat que volvían locos a los bailarines de las "fiestas de 15" también sonaban como si fueran de los cuatro de Liverpool.

Notables compositores de una etapa que hoy reniegan o aceptan a regañadientes, supieron desarrollar una carrera sin igual. El Primer LP llamado lisa y llanamente, "Los Shakers" tiene la frescura de todo primer trabajo. Pero la polenta no decreció después, ya que; su segunda entrega. "For You". (1966) fue más trabajada.